舞蹈编导的技巧和出发点

　　即兴：
　　在无准备情况下，用舞蹈动作直接反映所听到的音乐，并迅速勾勒出所感受到的音乐形象或想象意境。
　　动作：
　　舞蹈动作最小单位包括：动态、动速、动律、动力四种元素。
　　（1）动态
　　（2）动速
　　（3）动律
　　1、动作的分解变化：
　　2、将已经确定的主题动作进行发展变化，使之成为一个有机的整体。
　　3、动作对比与连接
　　4、动作的创新-
　　a动作源来自生活，需要带着思考去观察周围发生的一切，并把一切有机转化成生动的现象。-
　　b战胜自身对事物认识的局限性-
　　气息：
　　1、连贯性：如自然的抒情的-
　　2、间断性：主要表现在节律感稳重、郁忧的情感-
　　3、爆发性：现代舞居多-
　　4、悬提性：气息在内部慢慢向上升起的感觉
　　音乐：
　　分析理解音乐
　　（1）分析音乐的体裁与形式如：奏鸣曲、协奏曲、交响曲、进行曲、圆舞曲、小夜曲、序曲、回旋曲、变奏曲等。
　　（2）分析乐曲属于哪一地区风格，如东方音乐与西方音乐，古典音乐和现代音乐等。
　　（3）分析音乐的节奏和节奏型以及乐曲的节奏拍子。
　　（4）把握音乐情感走向，如悲伤、欢乐、坚定、愤恨等。
　　（5）分析音乐属性，如乐音的高低，乐音的长短，乐音的强弱，乐音的音色等。
　　（6）根据音乐寻找编舞动机
　　舞蹈语言：
　　在一定时间内，一个或多个舞蹈动作与呼吸、力度、节奏、道具、等因素结合，经过编导组织结构后，能表达一定思想、情感、意图的肢体语言和表现形式。它具有情绪、情节表意功能，能较为明显地展示创作者的风格特点，具备相应的题材特征。
　　表达作用：
　　通过动作动机的变化、发展、组织结构形成舞蹈的句子、段落，以此来展示某种特定的风格魅力或表达某种特定的情感、情绪。
　　创作特点：
　　舞蹈语言准确、生动、独特，通过舞蹈语言创作呈现，能够表现出创作者自身的素质、爱好、情趣、材料积累、性格状况。