律动与乐感的培养（声乐篇）

　在音乐领域中，如果一个人的技巧再好，但是不会把握音乐的律动和强弱，不管是声乐还是器乐，都无法诠释音乐的美感。

　　如何改善学生的音乐美感，我想，无论是声乐还是器乐，都可以从以下几个方面入手。在此以演唱为例：

　　1、“连”与“断”。

　　没有变化的演唱是乏味的，任何歌曲都离不开“连”与“断”，演唱之前，*好是看着简谱，先分析哪些需要连贯，哪些需要断开或者顿挫。

　　2、内心律动的线条感与身体律动的配合。

　　a、有的歌曲是舒缓、大线条的，就可以想象成波浪的线条。

　　b、有的歌曲需要断开唱，律动的线条就可以想象成短横线，具体长短并非一成不变，可根据歌曲的实际需要而定。

　　c、有的歌曲节奏感较强，律动的线条可以摇摆起来。

　　以上律动的图形只是简单举例，每首歌曲的律动都需要具体分析，并且主歌与副歌的律动也是有差别的。

　　3、强与弱的对比。

　　一首歌曲，从大方向分析，一般是主歌音量偏弱，副歌音量偏强，但是，如果更细腻的处理，每一句里，都有强弱的对比。这也体现了每个人对歌曲的不同理解，最终导致演唱效果很不一样。

　　另外，有的学生总是追求声音响亮，但是，对于流行演唱来说，一味追求声音响亮，并不见得能把每首歌曲唱得动听。有些轻柔、唯美的歌曲，反倒适合小音量(P)的声音演唱，太强(f)的声音，显得生硬而笨拙。